原標(biāo)題：“中國(guó)概念”遍地開(kāi)花，這個(gè)音樂(lè)節(jié)很自信

　　上週五，一場(chǎng)中國(guó)韻味十足的琵琶、大提琴與管弦樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲《逍遙遊》在保利劇院上演，華裔大提琴大師馬友友及中國(guó)琵琶演奏家吳蠻，演繹了這部由紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、杭州愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)與北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)聯(lián)合委約的作品，併為為期14天的第21屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)收官。

　　從開(kāi)幕演出《霸王別姬》到《趙氏孤兒》再到閉幕式的《逍遙遊》，本屆音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái)上，“中國(guó)概念”遍地開(kāi)花。除了重新講述中國(guó)故事，音樂(lè)節(jié)還通過(guò)《奧菲歐》等原創(chuàng)劇目，將年輕一代中國(guó)藝術(shù)家心中的“中國(guó)概念”呈現(xiàn)出來(lái)，顯現(xiàn)出他們更充沛的自信：不只是講述古老的中國(guó)故事才是“中國(guó)概念”，以中國(guó)的視角重寫(xiě)西方作品，同樣是中國(guó)發(fā)出的聲音。

　　變化

　　登臺(tái)劇目鐫刻“中國(guó)”烙印

　　本屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)上演了21場(chǎng)演出，細(xì)心的觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，與以往音樂(lè)節(jié)側(cè)重展現(xiàn)西方經(jīng)典作品、主打名家大師相比，今年的音樂(lè)節(jié)帶有明顯的“中國(guó)”烙印，在劇目方面表現(xiàn)得最為突出。

　　往年的音樂(lè)節(jié)都以傳統(tǒng)的音樂(lè)會(huì)開(kāi)幕，今年搖身一變改為一部“新國(guó)劇”，華人導(dǎo)演陳士爭(zhēng)改編自同名京劇的《霸王別姬》，為戲曲套上了歌劇的結(jié)構(gòu)和音樂(lè)。與《霸王別姬》上演僅隔一天，陳士爭(zhēng)的另一部作品《趙氏孤兒》登臺(tái)。這部作品由外國(guó)藝術(shù)家用英文演唱，臺(tái)詞也有莎士比亞戲劇的風(fēng)範(fàn)，舞臺(tái)設(shè)計(jì)得簡(jiǎn)潔寫(xiě)意，表演者舉手投足間的戲曲身段讓觀眾感受到濃濃的中國(guó)元素。

　　幾年前，陳士爭(zhēng)執(zhí)導(dǎo)的初版《霸王別姬》曾引發(fā)爭(zhēng)議。今年，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)鄒爽卻大膽地把陳士爭(zhēng)從國(guó)外請(qǐng)回來(lái)，還推動(dòng)了《趙氏孤兒》的亞洲首演。“‘中國(guó)概念’現(xiàn)在已經(jīng)從‘中國(guó)製造’變成了‘中國(guó)創(chuàng)造’，陳士爭(zhēng)對(duì)劇目的探索有獨(dú)到的視角，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)會(huì)把舞臺(tái)留給優(yōu)秀的藝術(shù)家，我們也對(duì)今天的觀眾有信心?！编u爽説道。

　　其實(shí)，自2002年北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)首次提出“中國(guó)概念”，多年來(lái)始終有中國(guó)元素的作品上演，“中國(guó)概念”也進(jìn)行了更新?lián)Q代?！俺私?jīng)典的傳統(tǒng)歌劇，還有很多優(yōu)秀劇目值得我們?nèi)チ私?，中?guó)文化市場(chǎng)不能拘泥于炒冷飯。除了獨(dú)立引進(jìn)、聯(lián)合委約歌劇，我們更要支援、鼓勵(lì)中國(guó)歌劇創(chuàng)作?！北本﹪?guó)際音樂(lè)節(jié)藝術(shù)委員會(huì)主席余隆表示。

　　推進(jìn)

　　以中國(guó)思維詮釋西方經(jīng)典

　　“中國(guó)概念”不一定意味著上演傳統(tǒng)的中國(guó)故事，年輕一代藝術(shù)家有更大的“野心”。本屆音樂(lè)節(jié)中最新銳的浸沒(méi)式原創(chuàng)歌劇《奧菲歐》，就在鄒爽和中國(guó)青年作曲家王斐南的重新演繹下，把“中國(guó)概念”推進(jìn)了一步。

　　喜愛(ài)古典音樂(lè)的人都知道，作曲家蒙特威爾第的歌劇《奧菲歐》是西方音樂(lè)史上的第一部歌劇。鄒爽卻沒(méi)有照搬原著的情節(jié)，只是借用了奧菲歐去冥府尋找死去妻子的核心橋段。王斐南的音樂(lè)創(chuàng)作更加讓人意想不到，她保留了蒙特威爾第的少部分音樂(lè)主題，剩下的唱段與音樂(lè)全部原創(chuàng)，巴洛克、原始主義、流行、搖滾等風(fēng)格不一而足，彰顯了當(dāng)代人廣泛的包容心。

　　“我們這代人再做創(chuàng)作，題材和風(fēng)格上不一定有限制，國(guó)外藝術(shù)家在重寫(xiě)自己的經(jīng)典，我們?yōu)槭颤N不能？”在鄒爽看來(lái)，中國(guó)藝術(shù)家和西方人拼基本功的時(shí)代已經(jīng)過(guò)去了，新一代中國(guó)人需要擁抱新的思維，“文化的無(wú)界，是屬於我們這一代人的民族自信。我們?yōu)椤秺W菲歐》注入了中國(guó)思維，這就是我們的《奧菲歐》，是中國(guó)向世界發(fā)出的聲音?！?/p>

　　更奇妙的是，《奧菲歐》也把世界上最新潮的浸沒(méi)式體驗(yàn)感帶到了“中國(guó)概念”之中。歌劇在三里屯北區(qū)紅館上演，門(mén)外是燈火輝煌的商業(yè)區(qū)，走進(jìn)紅館就像到了一個(gè)婚禮現(xiàn)場(chǎng)。從奧菲歐和新娘歐律狄刻念誓詞、交換戒指，到新娘意外死亡，再到“警察”詢問(wèn)、“法醫(yī)”蒐證，一切都在觀眾身邊發(fā)生?！叭绾巫屇贻p人靜下心來(lái)聽(tīng)古典音樂(lè)，是我們一直在思考的問(wèn)題?；蛟S可以不光是聽(tīng)，觀眾還可以看，可以參與和感受?！编u爽如是説。

　　支援

　　上一輩藝術(shù)家鼎力相助

　　從《霸王別姬》到《趙氏孤兒》再到《奧菲歐》，今年的北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)“畫(huà)風(fēng)”大變，以往幾乎每年都有的瓦格納大歌劇沒(méi)有上演，大批新鮮的劇目粉墨登場(chǎng)。其實(shí)在籌備本屆音樂(lè)節(jié)時(shí)，鄒爽也會(huì)猶豫：“應(yīng)不應(yīng)該這樣呈現(xiàn)作品？”但她非常高興的是，余隆給予了她全力的支援。

　　“藝術(shù)沒(méi)有‘應(yīng)該’怎樣，藝術(shù)要不斷創(chuàng)新才有發(fā)展，音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái)就是你們的舞臺(tái)，大膽去做。”余隆的這番話經(jīng)?；厥幵卩u爽的腦海中。於是，在鄒爽和王斐南的努力下，音樂(lè)節(jié)第一次有了自己的原創(chuàng)浸沒(méi)式歌劇，余隆也代表音樂(lè)節(jié)藝術(shù)委員會(huì)，把“年度音樂(lè)家”稱號(hào)頒發(fā)給了王斐南。

　　在《霸王別姬》中飾演霸王的京劇藝術(shù)家楊赤今年快60歲了，但他一收到邀請(qǐng)立馬答應(yīng)下來(lái)?！鞍酝踹@個(gè)角色我非常喜歡，這是我的師爺和我的老師用畢生精力演繹的角色?！睏畛嘟z毫不排斥為角色注入新的內(nèi)涵，他認(rèn)為過(guò)去京劇表現(xiàn)的是霸王的英武之氣，他現(xiàn)在希望表達(dá)霸王對(duì)虞姬的深情。下個(gè)月，楊赤還要去巴黎演出《霸王別姬》，就是傳統(tǒng)京劇的“一桌二椅”版，“我覺(jué)得這兩個(gè)版本都有自己的藝術(shù)價(jià)值。”

　　“音樂(lè)節(jié)一直在提供前沿的國(guó)際視野，如果總是以傳統(tǒng)的套路對(duì)待藝術(shù)，那要音樂(lè)節(jié)幹什麼？”説起北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)二十年的藝術(shù)理念，余隆突然變得深情：“我特別要感謝北京這個(gè)城市，它的開(kāi)放和包容，為藝術(shù)孕育了很多可能性，足以讓很多藝術(shù)家在這個(gè)城市裏工作和奮鬥?！?/p>