“雲(yún)端”上下 相聲何為?(解碼線上新風(fēng)潮)
近期,“相聲+直播”的話題一直熱度不減。支援者大聲點(diǎn)讚,認(rèn)為相聲就該這樣與時(shí)俱進(jìn),要跟得上當(dāng)下觀眾的觀賞需求;反對者則認(rèn)為這種碎片化的笑話集錦、類似于才藝展示的表演,已然空有相聲之名而沒有相聲的味兒了。
那麼,當(dāng)今橫跨“雲(yún)端”上下的相聲,究竟應(yīng)該何為?不妨由外向內(nèi)細(xì)細(xì)揣摩一番。
變與不變
從初創(chuàng)時(shí)期的撂地演出到走進(jìn)茶館書場乃至大小劇場,從走進(jìn)電臺(tái)、電視臺(tái)到聯(lián)手網(wǎng)際網(wǎng)路乃至“雲(yún)直播”,傳播媒介的變化只是相聲表演物理空間的“變”,而“不變”的則是相聲藝術(shù)的本質(zhì)屬性。
百餘年來,幾代相聲人殫精竭慮,努力讓相聲逐漸發(fā)展成深受民眾喜愛的文藝樣式之一,個(gè)中曲折,著實(shí)不易。回溯相聲在不同歷史時(shí)期的發(fā)展進(jìn)程,不難發(fā)現(xiàn),相聲始終緊跟時(shí)代變遷的腳步,不斷地調(diào)整、適應(yīng),充分體現(xiàn)了其自身天然具備的靈活性與開放性。
舉例來説。民國時(shí)期,城市商業(yè)電臺(tái)開始興起,當(dāng)時(shí)的很多民間説唱藝人都參與其中,相聲、大鼓、單弦以及南方的彈詞等許多曲種的著名唱段都是各家電臺(tái)的熱門節(jié)目,而擅長“現(xiàn)掛”的相聲藝人更是在播音過程中巧妙地嵌入各類商家廣告,與今天流行的“直播帶貨”如出一轍。
據(jù)史料記載,1927年7月張壽臣和陶湘如在天津廣播無線電臺(tái)直播的《對春聯(lián)》,是“相聲上電臺(tái)”現(xiàn)有的最早記錄;在1936年10月17日的一份各大廣播電臺(tái)節(jié)目時(shí)間表中,常連安、小蘑菇,廣闊泉、陶湘如等人合説的相聲節(jié)目多被安排在每天的黃金時(shí)段,足見相聲在當(dāng)時(shí)的影響和受歡迎程度。1944年,由京津兩地的電臺(tái)聯(lián)手推出的兩次別出心裁的“交流廣播”,即在同一時(shí)間由兩位身處不同地點(diǎn)的演員,以捧逗對答的方式隔空表演相聲,在當(dāng)時(shí)引起了轟動(dòng)。
及至電視成為現(xiàn)代傳播媒介的重要組成部分,相聲與電視的“聯(lián)姻”更是催生了一大批的笑星,産生了數(shù)量可觀的優(yōu)秀作品,促使相聲從單純的聽覺藝術(shù)開始轉(zhuǎn)向以視覺藝術(shù)為主,其輻射力與影響力不可小覷。
儘管表演空間的不斷演進(jìn),令相聲的發(fā)展擁有了多種可能性,但就相聲藝術(shù)本身而言,演員與觀眾對其的認(rèn)知和界定卻並無太大變化。因此,當(dāng)相聲越來越依附於媒介的傳播力量,業(yè)態(tài)疲軟日漸顯現(xiàn)時(shí),“相聲回歸劇場”的呼籲和實(shí)踐應(yīng)運(yùn)而生,反映了觀演雙方的普遍共識(shí)。
線上與線下
和其他文藝形式一樣,相聲與網(wǎng)路的“結(jié)盟”並非始自今日。早在上世紀(jì)90年代,網(wǎng)際網(wǎng)路剛剛興起時(shí),許多經(jīng)典的相聲作品,無論音頻還是視頻,就成了繼電臺(tái)、電視臺(tái)之後網(wǎng)路文藝中的重要選項(xiàng)。譬如1998年由姜昆創(chuàng)辦的“鯤鵬網(wǎng)”,即後來的“中國曲藝網(wǎng)”便是最早致力於相聲的普及、推廣與傳播的網(wǎng)站,影響深遠(yuǎn)。北京的嘻哈包袱鋪早在2016年便先後在和視頻、鬥魚等直播平臺(tái)開展相聲直播;同一年,西安青曲社與百視通合作,將連續(xù)兩天的劇場演出通過手機(jī)客戶端進(jìn)行VR直播,效果頗佳。
近年來,隨著科技的不斷發(fā)展和進(jìn)步,業(yè)已形成了傳統(tǒng)媒體與新興媒體共生共存的多元化格局。相聲的傳播途徑同樣不再局限于直接與觀眾面對面的劇場演出,新的傳播平臺(tái)和技術(shù)所帶來的巨大變革,也令相聲的觀演雙方“並未謀面,卻猶在眼前”。尤其是自媒體的日益普及,讓許多年輕的相聲演員有了更加獨(dú)立自主地展示和推介個(gè)人作品的機(jī)會(huì),個(gè)性鮮明,形式多樣,無形中也給廣大觀眾提供了更加多樣化的觀賞選擇。
2020年初,一場突如其來的疫情令劇場演出停擺。原本活躍在各個(gè)小劇場的相聲演員們,一時(shí)間陷入了措手不及的窘境。正是在這樣的背景下,相聲“雲(yún)直播”的集中涌現(xiàn),既是演員的“自救”,也是觀眾的期盼。
眾多相聲社團(tuán)相繼開啟了“雲(yún)端之上”的旅程,例如北京的大逗相聲社在抖音、嗶哩嗶哩等網(wǎng)路平臺(tái)連麥説相聲,開設(shè)相聲“雲(yún)課堂”;天津的謙祥益相聲俱樂部舉辦了線上直播的相聲大會(huì),與睽違已久的相聲觀眾相聚雲(yún)端。更多的相聲演員則是通過個(gè)人直播的方式,力圖拉近與觀眾之間的距離。一些國有曲藝院團(tuán)像北京曲藝團(tuán)、上海評彈團(tuán)等也紛紛入駐各大直播平臺(tái),開設(shè)官方賬號(hào),定期舉辦線上直播。
一方面,各大直播平臺(tái)紛紛主動(dòng)邀約,使得以相聲為代表的諸多傳統(tǒng)藝術(shù)形式不再偏安一隅,得以躋身新媒體的傳播平臺(tái);另一方面,相聲從業(yè)者在網(wǎng)路直播的實(shí)踐中得以重新審視自我,尋找新的定位。
從相關(guān)機(jī)構(gòu)發(fā)佈的《曲藝演出行業(yè)線上直播模式分析》一文中可知:相較于一些知名團(tuán)體和知名演員,大部分不知名的團(tuán)體與演員,在關(guān)注度和影響力方面並無優(yōu)勢,勢必在盈利創(chuàng)收方面缺少競爭力。
隨著疫情防控形勢向好,線下演出逐步恢復(fù),有人開始提出疑問:當(dāng)生存的壓力不再像疫情期間那麼突出了,相聲的“雲(yún)直播”是否還有存在的必要?
是與不是
瀏覽眾多冠以“相聲直播”的線上節(jié)目,很容易令人眼花繚亂又心生疑慮:雖然參與直播的都是相聲演員,但究竟有多少節(jié)目還能被稱之為“相聲”?
如果説,以適應(yīng)觀眾為目標(biāo)的相聲直播,只是滿足於拼湊些眾人皆知的網(wǎng)路笑話,或熱衷於和觀眾嘮家常式的互動(dòng)、展示各類才藝,而缺乏原創(chuàng)性、完整性的相聲作品,這樣的“雲(yún)直播”很難説還能走多遠(yuǎn)。
和網(wǎng)際網(wǎng)路界通行的一句名言——“內(nèi)容即王道”一樣,相聲藝術(shù)未來的走向,肯定離不開優(yōu)質(zhì)內(nèi)容,即精彩相聲作品的疊加與支撐。而這,恰恰是當(dāng)前“相聲+直播”中明顯存在的行業(yè)短板。
事實(shí)上,“不缺好演員,惟缺好作品”的現(xiàn)狀,在近幾十年的相聲創(chuàng)演實(shí)踐中早已既成事實(shí),且愈發(fā)突出。假設(shè),將相聲頻頻進(jìn)入直播平臺(tái)的方式視之為“攻城拔寨”,那麼,接下來是“偃旗息鼓”,還是“開疆拓土”?是隨波逐流,還是挺立潮頭?
最後,還是得回到本文開頭的設(shè)問:“雲(yún)端”上下,相聲何為?萬變不離其宗,無論外部環(huán)境如何變換,遵循相聲藝術(shù)自身的藝術(shù)規(guī)律,創(chuàng)作積累更多更好的具有時(shí)代精神氣質(zhì)的優(yōu)秀作品,仍是正途。
?。ㄊY慧明 作者為中國藝術(shù)研究院曲藝研究所副研究員、北京曲協(xié)副主席)
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